一个镜头的诞生：先写动作，再写风格

为一个短镜头写描述时，可以先回答：画面里发生了什么？

把动作写到看得见

“一个人感到犹豫”是一种解释。“手指碰到门把手，又停下来”则是可以被看见的动作。

先确定人物要做什么，再描述动作的起点和终点。这样的结构能让镜头有明确的变化。

给镜头一个任务

镜头可以帮助观众看清动作，也可以带他们发现此前没有注意到的信息。

如果重点是手指的停顿，近景可能更有帮助；如果重点是人物面对的环境，较宽的画面能提供上下文。选择需要服务于这一刻想表达的内容。

最后再确定视觉风格

动作与构图明确之后，再加入光线、材质和色彩描述。每个修饰都应该让场景更具体。

可以用下面的顺序整理草稿：

1. 人物与环境。
2. 一个连续、可观察的动作。
3. 景别与必要的镜头运动。
4. 光线、声音与节奏。

回看时检查连续性

检查道具是否保持一致，动作前后是否接得上，人物的注意力是否有合理变化。把问题单独记录下来，再安排下一轮调整。